Art Deco

La era del “Art Deco” era entre los anos 1929-1939 o era de 1920-1940? Definido por varios, se entiende haber sido entre los años 20 y los años 40. Una cosa está clara sin embargo, y es que el Art Deco es una forma derivada de las artes decorativas de la Exposición Internacional de la Industria Moderna, en París en 1925. Sin embargo el Art Deco no fue utilizado si no hasta los años 60.

Significa diversas cosas; representa a diversas personas; donde quiera se encuentran mobiliarios Parisienses; minimalista en diseño pero de modo general se considera ser una forma ecléctica de modernismo decorativo, siendo influenciado por una variedad de recursos.

Diseñadores del Art Deco

Eckart Muthesius 1904-1989
Muthesius arquitecto estudiado en Berlín y Londres. Trabajo eventualmente comenzado para la firma arquitectónica James y Yerbury. Él también trabajó con su padre, Hermann Muthesius, fundador del “Deutscher Werkbund." Aunque Muthesius no era ningún hombre de la casa, sus interiores y mobiliarios tenían el toque que salía del estilo modernista de Bauhaus.

De hecho, en 1930, el Maharajá Bahadur de Indore, en la epoca, uno de los hombres más ricos del mundo, había pedido a Muthesius para diseñar su palacio “Manik Bagh.“ Este se dispuso a diseñar los muebles y las lámparas del palacio. Él trabajo fue un éxito, basado en una línea simple y funcional con el estilo francés más decorativo y más imaginario de Art Deco.

Al principio de la Segunda Guerra Mundial, Eckart Muthesius volvió a Berlín al trabajo como arquitecto. En los anos 80, recibió un homenaje, por su trabajo realizado en Manik Bagh.

Émile-Jacques Ruhlmann 1879–1933
Llevado a Paris por sus padres que estaban en el negocio de adornos en general, Émile-Jacques Ruhlmann asumió el control del negocio de la familia después de que su padre muriera en 1907. En Ruhlmann en 1919 fundo con Pierre Laurent, la compañía Ruhlmann et Laurent, especializándose en diseño interior y produciendo las mercancías caseras de lujo que incluyeron los muebles, el papel pintado y la iluminación.

Conocido como el genio del Art Deco, Ruhlmann hacía los muebles elegantes formales usando las maderas preciosas y exóticas conjuntamente con las guarniciones de marfil, dándoles una súplica clásica, fuera de tiempo, personificando para muchos el encanto del estilo francés de Deco de arte de los años 20. Su trabajo representa la expresión más fina del Art Deco, y las piezas más suntuosas y más realizadas producidas en Francia durante los años 20 y los años 30.

Su herencia como diseñador era el tema de una exposición retrospectiva importante en el Museo Metropolitano de Nueva York del Arte en 2004.

Paul Frankl 1886-1958
Paul T. Frankl nació en Viena, Austria. Emigro a los Estados Unidos en 1914. Con él, trajo la perspectiva fresca y el entusiasmo de un forastero para forjar un diseño únicamente Americano, siendo así el primer diseñador en producir un diseño Americano totalmente original de los muebles.

En los años 1920, Paul Frankl abrió una tienda en Nueva York, que se convirtió en el epicentro del Modernismo Americano. Sus diseños relajados y ocasionales fueron favorecidos por la elite de Hollywood. Los estantes de revistas y publicidad, lo condujeron a nombrar su compañía, “muebles del rascacielos.”

Frankl también escribió los libros y los artículos del compartimiento en el estilo moderno y era su autor más vocal. Él diseñó más adelante las piezas de la producción para el Marrón y Saltzman de California y de Johnson Furniture Company, incorporando un uso temprano de diseños y de materiales bionaturales para la novela tales como chapa de corcho.